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「拳王洛基」雕像終於成為費城博物館藏品

2016年,在費城公園的洛基銅像,人們喜歡與這個虛構的運動員合照,現在它將搬到費城藝術館階梯的頂端,也就是電影洛基第3集的位置。

1976年,由席維斯·史特龍(Sylvester Stallone)創作並主演的電影《洛基》(Rocky)橫空出世,不僅成為影史最具代表性的運動勵志電影之一,也意外讓費城藝術博物館(Philadelphia Museum of Art)前的台階成為全球影迷朝聖地。數十年來,無數遊客奔上這段台階,只為重現洛基高舉雙拳的經典畫面。如今,費城藝術博物館終於正式接納這位虛構拳王-洛基·巴波亞(Rocky Balboa)的青銅雕像,讓它走入館內,成為正式館藏的一部分。

ABC報導,這座雕像最初其實是電影《洛基3》(Rocky III,1982年)的拍攝道具。電影大獲成功後,史特龍將雕像捐贈給費城市政府,但此後數十年間,這座雕像的定位始終引發爭議:它究竟只是電影道具,還是具有公共藝術價值的文化象徵?

這張攝於2006年9月8日的資料照片,席維斯史泰龍在費城藝術博物館台階附近,於他扮演拳擊手洛奇·巴博亞的銅像前擺姿勢拍照。

長期以來,博物館對這股流行文化崇拜始終保持某種尷尬距離。雕像有時被放置於博物館台階下方,有時放到其他地方,始終未獲正式藝術地位。如今,博物館終於欣然接受影迷與城市文化的共同記憶,邀請洛基進入展廳。

無可諱言的,因為洛基電影,許多人踏著台階來到費城博物館前廣場。

本週末開幕的特展《崛起:洛基紀念像的創造》(The Rise of Rocky’s Monument)便聚焦於這位虛構拳擊手如何從銀幕角色,轉化為現實世界中的文化象徵,並將這座雕像置於藝術史與費城城市認同的脈絡中重新審視。展覽由客座策展人法伯(Paul Farber)策劃,他多年來持續研究這座雕像及公共紀念碑的文化意義,最終將這場討論正式帶入博物館。

博物館副館長馬爾凱薩諾(Louis Marchesano)表示,展覽橫跨超過2000年的拳擊圖像史,追溯人類對搏鬥、耐力與奮鬥精神的迷戀,這也是洛基歷久不衰的原因。

馬爾凱薩諾指出:「兩千多年來,拳擊始終圍繞著同樣的核心——人們如何看待身體在衝突、掙扎與壓力下的反應。這不只是觀看兩個人互相毆打,更關乎耐力、內在意志,以及心靈上的搏鬥。」

他也坦言:「博物館與這座雕像的關係一直不算好。雖然這話不太好聽,但確實如此。我們花了數十年才真正接受它,但我很高興,我們最終做到了。」

根據費城遊客中心統計,每年約有400萬人造訪這段著名台階,人潮規模幾乎可與自由鐘(Liberty Bell)相提並論。

而《洛基》的影響力,也早已超越美國電影範疇,成為全球勵志文化的一部分。來自法國的摔角教練穆勒(David Muller)近日帶著學生造訪台階,他認為理解巴波亞的奮鬥精神,「對下一代非常有價值。」

穆勒表示:「《洛基》不只關於運動,也關於人生。」隨後,他與學生們一同奔上台階,在頂端高舉雙手、模仿拳擊手揮拳慶祝。

來自波蘭的遊客凱特·塔查爾斯卡(Kate Tarchalska)也特地將此地列入家族旅行的重要一站。她說:「他是我童年的偶像,現在我很高興能站在和他一樣的位置。」

展覽同時回顧1970年代全球拳擊熱潮,呈現穆罕默德·阿里(Muhammad Ali)、喬·弗雷澤(Joe Frazier)、喬治·福爾曼(George Foreman)等重量級拳王如何塑造那個時代。

馬爾凱薩諾指出:「1970年代,全世界幾乎每分鐘都在關注誰是重量級拳王。藝術家們回應了這種全球狂熱,而史特龍的《洛基》也是其中一部分——它探討的是外在搏鬥,也是內在鬥爭。」

另一展廳則特別聚焦費城本地拳擊文化,包括著名的藍色地平線拳館(Blue Horizon),以及費城拳王喬·弗雷澤的生涯。策展方認為,弗雷澤堅韌、持續前壓的拳風,以及費城藍領精神,正是洛基角色的重要靈感來源之一。

馬爾凱薩諾甚至直言:「沒有喬·弗雷澤,就沒有洛基。」

展覽將持續至8月,閉幕後,館內的洛基雕像將正式移至博物館台階頂端,成為永久戶外展品,這也將是它首次被正式、永久安置於這個最具象徵性的地點。至於台階下方原有位置,未來則預計由喬·弗雷澤雕像接棒,延續費城拳擊精神。

編輯 / 羅志光

【巴西華人資訊網】

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