不收門票!精銳邀藝術家駐村 創近半年6萬多人造訪紀錄

AAM精銳藝術館發言人王碧竣表示,從2012年起,每年舉辦的精銳藝術節,把國內外藝術家、各種不同的藝術型態帶到大家眼前。(盧金足攝)
趙沛沛的雕塑設置在展場長廊上,讓走過的訪客可以360度無死角的觀賞,感受作品不同的美感體驗。(盧金足攝)
游文富的《FUN青松》以擅長的大地素材,呈現出輕盈而放鬆的松樹姿態。(盧金足攝)
陳松志展出《倒裝的語句》系列作品,構築出值得深思的時空痕跡。(盧金足攝)

經濟不景氣,物價又上漲,但台中市7期AAM精銳藝術館,大方的推出「不收門票、不做藝廊、不營利」、不收門票」三不原則,還將藝術搬到戶外千坪的貨櫃屋創作基地,藝術家駐村創作,不到半年創下6萬多人造訪,譽為建築業有「藝」思的新紀錄。

AAM精銳藝術館6日公開第5屆主題「Have FUN」,包括陳松志、陳傑強、趙沛沛、許喬彥、游文富、蔡宜婷等6名藝術家,以最新創作進駐AAM精銳藝術館。

參與精銳建設駐村的鐵雕藝術家趙沛沛現身說法,對這半年來的創作過程,趣稱其他藝術家的貨櫃屋有冷氣,成為文青和網美熱門打卡景點,但他的鐵件雕塑作品因為創作過程必須打開,保持空氣流通,無法設使用冷氣空調,反而變成很多民眾自由出入到訪的空間。

趙沛沛說,台中市很少有這種藝術家和民眾零距離的藝術村,和民眾的接觸成為他創作思考和養份,還有中年男子來向他吐訴,年輕時的藝術夢,也有曾拿下世界麵包冠軍的麵包師傅來藝術村看他創作,有天他行經一家連鎖咖啡店,看到招牌上的看板主角,竟然真的是這名世界麵包冠軍。

AAM精銳藝術館發言人王碧竣表示,「生活」和「美學」的結合,是精銳建設全心經營、全力推廣的重心,從2012年起,每年舉辦的精銳藝術節,把國內外藝術家、各種不同的藝術型態帶到大家眼前。

「Have FUN藝術家駐村成果展」延續第4屆「Open FUN藝術家駐村」,王碧竣表示,舉辦藝術家駐村,利用申請建照的6個多月,開放基地,邀請藝術家進駐創作,創造藝術和環境互動的空間;社區也將收藏這些藝術家的作品。

藝術家進一步將駐村經驗的積累和養分轉化為創作元素,打造全新的系列作品,除了以迥異的媒材,各自突顯出截然不同的風格特性外,並同時表達創與生活是密不可分的,觀看時,也希望大家以開放的目光欣賞,自由的解讀,與藝術家一起Have FUN !

「Have FUN」策展人,沃沃美學藝術總監張馨之表示,「Have FUN藝術家駐村成果展」是以駐村生活作為核心,忠於藝術家個人創作的原生性,也作為「駐村行為」之後設思考。創作正如同生活,本身是一直延展不斷的,駐村的終點,將可能成為創作思考的起點,而透過實踐,觀眾體會「藝術源自於生活」的真義。

藝術家「完成」駐村之後,發生了什麼?又產生了什麼呢?空間裝置藝術家陳松志說,「藝術駐村是一種創作行為的本身而非結果,藝術家從這個地方看人、看事、看環境,而後把祂帶到其他的地方去。」

陳松志展出《倒裝的語句》系列作品,將生活中平凡的工業產物,如壁燈、窗簾、畫板、電線等材料上下顛置、翻轉,重構出特異、有悖常理的人造視窗,讓觀者反思這些來自普通生活的碎片,卻能構築出值得深思的時空痕跡。

同樣擅長複合媒材裝置的新銳藝術家許喬彥,展出《腦海市蜃樓》系列創作,將生命中旅居各地的窗景作為題材,拼貼出城市中、生活裡的某些光影片刻,同時留下可被想像曖昧留白,以實虛對換隱約表現出對環境的深刻感應。

金屬鍛造藝術家趙沛沛這次展出4件作品,透過黑鐵、紅銅的交織變化,表現出藝術創作有時毫無秩序與連續性、卻似乎又隱隱關聯。

趙沛沛強調,「駐村貨櫃屋像是『時間的隔離室』,人們走進來相互交流、分享生命故事、秘密、想法,但離開後卻像什麼也沒發生過,一切都留在炎熱的貨櫃屋裡,直覺告訴我這是創作的養分。」這次趙沛沛的雕塑設置在展場長廊上,讓走過的訪客可以360度無死角的觀賞,感受作品不同的美感體驗。

來自馬來西亞的藝術家陳傑強定居台中,身兼油畫家與導演雙重身分的他,每一幅作品都是一方「盒中劇」,彷彿捕捉了生命中的某個片段,將時間停留在畫布,在平面作品中打造出劇場式的時間流逝感,以老舊房子、廢墟、破舊家具、泥土等元素,追懷過去也思考當下。

現場也展出兩件藝術家為精銳量身打造的裝置藝術,游文富的《FUN青松》與蔡宜婷的《時光結晶》,前者以擅長的大地素材,呈現出輕盈而放鬆的松樹姿態;後者則以彩虹薄膜來透射、反射光線,讓六角柱狀水晶隨著自然光透析出絢爛光芒。

(中時 )

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