長期展覽 | 塔爾西拉•多•阿瑪拉爾與巴西現代藝術
2022/03/04
2022年3月8日-8月31日現代藝術周100周年11幅作品首次來華
為慶祝“1922現代藝術周”成立100周年，巴西駐華大使館將首次為中國觀眾展出塔爾西拉·多·阿瑪拉爾（Tarsila do Amaral）複刻畫作。塔爾西拉·多·阿瑪拉爾是巴西20世紀最偉大的畫家之一。“1922現代藝術周”開啟了巴西藝術現代化進程。
2022年3月8日至8月31日期間，巴西駐華大使館將在位於光華路27號的使館外牆懸掛展示塔爾西拉的11幅繪畫作品，包括將首次在華展出的《食人族》（Abaporu），該幅作品是尋找巴西國家身份的代表畫作，展品高度達9米。
巴西駐華大使保羅·瓦萊表示，塔爾西拉·多·阿瑪拉爾被許多人認為是“巴西國手”。“這是我們首次在華展示塔爾西拉的繪畫，除了為慶祝‘1922現代藝術周’成立百年之外，今年也恰逢巴西獨立200周年”，他補充道。
早年經歷
1886年，塔爾西拉·多·阿瑪拉爾出生於聖保羅州，師從多名巴西、歐洲知名藝術家學習繪畫和雕塑，當時未來主義、立體主義、印象主義和表現主義等先鋒運動盛行。1922年2月，得知在聖保羅市政劇院舉辦“現代藝術周”，塔爾西拉回到巴西，加入這個被認為是催生了20世紀初巴西藝術現代運動的藝術家團體。這個名為“五人集團”的集體由阿妮塔·馬爾法蒂（Anita Malfatti）、奧斯瓦爾德·德·安德拉德（Oswald deAndrade）、馬里奧·德·安德拉德（Mário de Andrade）和梅諾蒂·德爾·皮齊亞（Menotti DelPicchia）組成。隨後，塔爾西拉遊歷巴西，參加了各項會議與聚會，不斷致力於推動巴西本土藝術表達方式的發展。
“巴西國手”的誕生
在這個討論國家藝術、國家身份，並創造巴西性的時代背景下，塔爾西拉開始了她作為畫家的職業生涯。她的作品主題與顏色都不約而同地表達了她的童年記憶和巴西民俗文化元素。在塔爾西拉的作品中的各式畫面突出表達了巴西的民俗性，其中包括城市、郊外、農場、貧民窟、土著居民、黑人民眾，還有亦幻亦真的神話故事人物。
創作時期
塔爾西拉的創作通常被分為“巴西木”（Pau Brasil）、“食人主義”（Antropophagy）、“社會”（Social）、“新巴西木”（Neo Pau Brasil）等幾個時期。“巴西木”時期使用了立體主義的繪畫手法，濃烈的色彩和巴西主題，強調了農村與城市的景色。這一時期的代表作品包括：《集市一》、《貧民窟的山》、《棕櫚樹》和《中央車站》。
作品《食人族》(Abaporu)的問世拉開了“食人主義”運動的序幕。“Abaporu”的意思是“吃人肉的人”，這幅畫的起名者正是塔爾西拉的丈夫奧斯瓦爾德·德·安德拉德（Oswald de Andrade），他與塔爾西拉於1926年結婚。在這幅畫作發表之後，安德拉德撰寫了《食人者宣言》，就此開啟“食人運動”，希冀吞噬歐洲文化的洶洶侵蝕，將其融合進巴西本國的風格，著眼於本土文化的溯源與民俗文化的弘揚。
編輯 / 王子明
【巴西華人資訊網】
